张俊生站在监视器前，看着几处机位的设置。

　　 机位，代表的就是视点及构图，通过机位的变换来表达导演拍摄影片的意图。

　　 每一个机位的设置都包含了摄影师对影片和镜头的理解。

　　 这次采用并不是三点式结构的机位埋机位方式，就两台摄影机，因为待会拍摄的动态镜头，镜头要由远及近，只需要一个摄像师扛着镜头正面拍摄，还有一位则负责拍摄全景…

　　 道路不是很平坦，根本没法铺设滑轨，只能选择手提拍摄，这就真的很考验摄影师的基本功了。

　　 很多摄影师一辈子都没学好手提拍摄！

　　 手提拍摄，呼吸的节奏与手提的幅度要掐的很精准才行，宋小飞在这方面是行家！

　　 《一代宗师》里的精妙打斗镜头都是他拍摄的。

　　 不要以为摄影师很简单，行内有句老话，一年一导演，五年一摄影！

　　 如果你是个新手导演，与一位经验丰富的摄影一同工作，请记住，一位好的摄影可以挖掘出你没考虑周全的遗漏，并帮助你填补他，你需要这样的人在身边。

　　 电影分工，导演是整体把控，而摄影师的工作是通过摄影机完成导演的意图。

　　 导演在现场有三个工作：场景控制、摄像调度、演员调度。

　　 最重要的就是摄像调度！

　　 所以，张俊生经常会根宋小飞讨论拍摄，而不是演员…

　　 正式开拍了。

　　 先是一个大全景，有点灰蒙蒙的天气，宁采臣大步流星行走在小道上，慢慢走到镜头前面，他蹲了下来，准备吃东西…

　　 “Cut！”

　　 第一次试拍刚刚开始十几秒，张俊生就喊了停，他从监视器后面站起，面无表情指着灯光组：“灯光稍微打暗一点，我要一种即将下雨的感觉！”

　　 顺便吩咐宋小飞：“二号机机位向左移动三十度，你们需要拍的是全景，道具…”

　　 道具师立即在旁边举起手。

　　 “馒头做的再精致一点…我们是特写的镜头！”

　　 接着，张俊生转过头，对周兴说道：“你跟我来。”

　　 “兴哥，你表情自然一点，不要那么呆木，你演的是宁采臣不是王大锤！”

　　 “…嗯，我知道了。”

　　 周兴点了点头。

　　 机位重新布置，剧组重新开拍！

　　 这次周兴的表现稍微好了一点，现在拍的是电影的开始镜头，也就是《倩女幽魂》主题曲的MV。

　　 宁采臣前往郭北县收租的行程…

　　 这是一段独角戏，镜头就只有周兴一个，它需要通过几个镜头展示宁采臣的性格。

　　 我们常说每个人物的性格根据他走路的姿势就能大概判断出来。

　　 第一场戏，就是让周兴几步路而已。

　　 看似很简单的一个动作，但很多明星一旦在镜头前面，就忘记如何走路。

　　 形体这堂课属于演员的基本功！

　　 周兴有没有演员天赋暂且不提，但他的基本功绝对扎实。

　　 ……

　　 按理说下午拍摄的镜头足够简单了，可惜，拍摄进展依然不顺利。

　　 从场地布景到摄像机机位，很多时候都在不断调整，剧组需要磨合是一方面，张俊生缺乏足够的经验是另一方面！

　　 他没有指挥过这么大的剧组，很多岗位的员工出工不出力，他也没有办法…

　　 这没办法，新手导演还做不到对剧组掌控清晰！

　　 拖到晚上七点，整整花了六个小时，张俊生才把既定的任务完成…

　　 尽管位面之子已经拍过两部微电影，之前也拍过《万万》，但那玩意跟真实的电影拍摄还是不一样的！

　　 《倩女幽魂》剧组，干活的至少一百几十口人，还有不少后勤部门的，加在一起快到三百人了。

　　 张俊生真的不是魅力值MAX的系统之子，他需要调整，与剧组的各个工种之间需要磨合，还有就是跟演员之间的磨合！

　　 吕中老师演技虽然精湛，但她的表演方式不是张俊生想要的。

　　 比方说她在说台词的时候，面无表情，只能从眼神中透露出一股妖异气息…

　　 需要特写才能看的清楚！

　　 这个不行，树妖是大反派，不能演的那么含蓄，就简单一点，演个大恶人就好了！

　　 演员的表演是为了作品服务的，而不是单纯的炫技！

　　 这些调整都需要时间。

　　 张俊生不急，两个月的拍摄期足够了！

　　 他的表现虽然称不上一个优秀的导演，但是足够合格。

　　 这帮剧组的工作人员都不是傻子，既然能在燕京城混出来，肯定都是拿钱办事的人，最起码的职业道德还是有的，出工不出力好歹出工了！

　　 跟一个啥也不懂，还喜欢瞎指挥的导演干活很受罪。

　　 相比之下，一个虽然不是很懂，但是他把自己的位置摆得很正的导演，还是很受人欢迎的。

　　 “大家先休息，吃完饭，拍夜戏！”

　　 现场执行制片人喊完话，张俊生接过导演助理递来的盒饭，打开，只吃了一口，就受不了了！

　　 米饭居然是凉的！

　　 老子拍了一下午的戏，想吃口热的暖合一下，你丫居然给的盒饭是凉的？

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