古筝造型虽简洁，零碎部件却不少，一旦有一部件做工不精致就很容易出现不纯音。

　　 制作人的水平高低主要体现在对面板厚度打磨的把握程度上。不同音区、不同木料在打磨面板时对应保留的厚度要求也各有不同。

　　 这些都没有标准完美的数据参考，只能依靠制琴师的个人经验判断。这些也还远远不够，木制工人参考数据作出的木工所产生的误差大小，也是决定一台古筝成器与否的致命关键。

　　 有时哪怕只是一毫米的误差，也足以将一块好料变成废品。

　　 一张完美的古筝不但可使演奏者得心应手，还会给演奏者的艺术形象增色。

　　 任何一把好琴都需要经过有经验的人群，长时间的制作和完美的细节处理，所以即便是皇家乐队也未必有机会得到如此的上等好琴。

　　 想来这样绝美的音色应该属于之前赏赐给池念瑶的，安国进贡的相思琴。

　　 皇上浅笑，赞赏池念瑶的聪慧，在安国王子面前使用安国进贡的古筝，是一个很好的展示机会，以此来表明邵国对安国的重视。

　　 随着乐曲逐渐进入高潮，舞女们手拿红色丝绸带子一个个踩着节奏从后台走出，围绕成一个圆圈，最后一位舞女拿着一个竹条织成的球体，站在圆圈正中央。

　　 当她缓缓抬起头时大家才发觉，是长公主。

　　 在场的人都面露讶异之色，不管是池念瑶的独奏还是长公主的表演都不在这次宴会的计划当中。

　　 另外她们之间的配合演出也是出乎意料，了解的长公主性子的人都知道，她是绝不愿去和自己的情敌同台演出。

　　 但若两人能够因为此次演出而互相成就，也算是一段佳话。

　　 原以为这也只是一段普通的舞蹈，但认真细看，长公主手上拿着的并非普通球体。里面设有烛台，外包红娟，内点蜡烛，任由她如何翻转高抛，奇异的是，球体内的蜡烛始终保持竖立不熄。

　　 球就这样在她手上，跟随着自己的舞步，灵活旋转。除了不停地使球上下左右旋转外，她还围着灯做着一些翻滚动作。

　　 她柔软的身子使得女人在做翻滚的动作上与男人截然不同，体现出了舞蹈艺术的柔美和灵性。

　　 翻腾飞覆，在天上宛若龙珠。在场的人都看直了眼，赞不绝口，特别是安国王子，更是在她抬眸认出她的瞬间移不开眼。

　　 此时她终于力压池念瑶，成了场上唯一的主角，这也是她第一次心无杂念，不带任何目的，真正用心去为大家表演一段舞蹈。

　　 曲毕，舞毕，长公主迎来了最热烈的掌声，她第一次从皇上眼里看到了对自己的赞赏，这是她一直以来都在追寻的东西——皇上的肯定。

　　 皇上鼓掌称好：“不错！朕还从未见过你手中如此稀奇之物，长公主可为大家解惑？”

　　 “回皇上，此球名为滚灯，臣妾刚所跳之舞称滚灯舞。”

　　 长公主手拿滚灯展示，为在场的人做详细解释，滚灯的制作，由来以及如今的作用。

　　 首先是制作。

　　 1.材料的选择。要找一棵生长了三到四年，竹节粗长的毛竹，将其破开后分成多个部分，这一类竹子破出来的竹片更加笔直有韧性。

　　 2.削减竹材。使用蔑刀削去竹脑部分，留下薄薄的竹皮，这个过程需要多次进行，直到竹面上只剩下薄薄的一层。

　　 3.刮平竹面。处理过的竹条放入固定的剑门中，通过拉动使其贯穿，以确保每根竹条都削的厚薄均匀。

　　 4.制作竹圈。按照不同尺寸在纸上画出竹圈的形状，将加工好的竹条弯曲成圆形，并用线固定成不同的规格。每个竹圈做好后，需要与纸上画好的圈比对，确保每一个竹圈都圆且标准。

　　 5.制作烛台。取一段小竹筒，用竹片穿过并使用烛火烧弯，制成烛台，烛台的支架经过火烤变软后，弯曲成所需的形状。

　　 6.制作滚灯骨架。三个大圈构成大圆的骨架，六个中圈，前后左右上下各一个，最后上下半圆各扎四个小圈。扎好后，滚灯不仅坚固，小圈还在大圈的表面，自然组成了漂亮的花纹。

　　 7.制作灯罩。灯罩由竹片扎成椭圆形框架，两端固定在空心圆盘上，最后在框架上糊上精美的彩纸，并在边缘留出一个洞以便点火和供氧。

　　 8.安装中心柱和灯座。先安装一根木棍作为中心柱，并在中心柱上安装圆形木轮。然后在中心柱的圆盘中心穿过，让圆盘和木轮充分接触。在中心柱中心位置的灯座上点燃一支蜡烛。

　　 9.编织图案。参照古画样式，在滚灯外面再加一个更大的圆，形成双层外圈，使滚灯在转动时更稳定也更美观。使用五角星竹编法将竹篾固定，使得无论滚灯如何转动，始终能看到特定的图案一面。

　　 听后安国王子忍不住发出赞叹：“妙啊，如此精细的制作，公主恐怕费了不少功夫吧。”

　　 “王子过奖了，并非本公主一人的功劳，还要多亏瑶妃娘娘的指导与帮忙，才能让滚灯顺利完成。”说罢还不忘向已回到座位上的池念瑶点头致意。

　　这章没有结束，请点击下一页继续阅读！